コンテンツ
バロック様式はイタリアでは1600年から1700年の間に登場しましたが、フランス、ドイツ、スペイン、オランダに到着しました。当時、芸術家たちはカトリック教会から彼らの絵画に強い宗教的な特徴を見せるよう奨励されていました。有名な画家はピーターポールルーベンス、カラヴァッジョとレンブラントが含まれています。
レンブラント著「放蕩息子の帰還」、バロック芸術の一例 (Photos.com/Photos.com/Getty Images)
軽い
通常、バロック様式の光源、テネブリズムと呼ばれる技術があります。影のように明暗のコントラストが作品をドラマチックに表現します。どちらも感情的な効果と強度を持っています。 Artemisa Gentileschiによる「JudithとHolofernesの頭を持つ僕」は、この概念を説明しています。劇中、Judithは優しさにごちそうを与え、Holofernes将軍を斬首することによって彼女の人々を救います。
リアリズムと自然主義
リアリズムはこの芸術の重要な側面です。この特徴はルーベンスの絵画で際立っています。 「聖ジョージと竜」では、聖人は筋肉質で、その時に使用されていたのと同じ装甲を持っています。あなたの馬は勇敢で強いと言われています。バロックでは、日常生活の細部を使ってNNaturalismも見られました。カラヴァッジョは彼の作品に居酒屋や農民を示すこのテクニックを使用しました。彼はオブザーバを前景と中央の絵配置オブジェクトに置いた。表情は彼の絵のムードや感情を際立たせていました。時々、芸術家は影を通して絵画に自分自身を挿入しました。例えば、ディエゴ・ベラスケスは絵画「ラス・メニーナス」の左側に見られます。
行
線は運動の概念を伝えるのを助けて、バロックで広く使われました。短縮 - 空間における拡張の錯覚を与える短い線 - は、動きの感覚を与えました。非対称、垂直、水平を問わず、それらは作品の中に空間の錯覚を引き起こしました。絵は、例えばカラヴァッジョの「サンパウロの回心」という絵のように、対角線がドラマを表しているような「S」形式の構成をしています。線は、曲線図形と水平層の拡散も通過します。
ブラジルのバロック様式教会、オウロプレト(MG) (Egliseバロック、Ouro Preto、Br。sil。Fotolia.comからのIgnatius Woosterによる画像)
時間
バロック運動の何人かの芸術家は時間の感覚を持っていました、そしてこれが時間と同様に自然の力の考えを伝えたということは人生のプロセスの一部です。時間を象徴する年配の男性が、時間がすべての人に渡されることを示すために多くの部分に含まれていました。各職種での人の配置は、前後に動く時間の感覚を与えます。