コンテンツ
- はじめに
- ピコリーノ
- マルジョスドアモール
- ジーグフェルドフォリーズ
- 雨の中で歌う
- ホイールオブフォーチュン
- 愛、崇高な愛
- サタデーナイトフィーバー
- グリース - 輝きの日々
- Flashdance - ペースのペースで
- Footloose - クレイジーリズム
- ダーティダンス
- ビリーエリオット
- ムーランルージュ - ラブインレッド
- シカゴ
- ブラックスワン
- ピナ
はじめに
「踊ることは感じること、感じることは苦しむこと、苦しむことは愛することです...あなたは愛し、あなたは苦しみ、そしてあなたは感じます。有名なアメリカ人ダンサーのIsadora Duncanのフレーズは、ダンスに対する多くの人々の情熱を説明しています。そしてそれはまた、映画がその100年以上の歴史の中でこの芸術的表現にそれほど多くのスペースを与えてきた理由も示しています。たくさんの映画が振り付け、センセーショナルなパフォーマンス、そして忘れられないデュエットの時代を迎えました。 1930年代から1940年代の音楽の魔術師から、1980年代の少年時代の物語に至るまでの20世紀の脚本に至るまで、語られ、常に見守るに値する物語がたくさんあります。これまでに作った15の最高のダンス映画の私達の選択をチェックしてください。
ピコリーノ
フレッドアステアとジンジャーロジャースはアメリカの映画館の中で最高で最も有名なダンサーデュオとして有名でした。一緒に、彼らは10の映画の中で主演し、それらの多くはアンソロジーのシーンを持っていました。両方の最高点は、1935年に撮影されたマークサンドリッチ監督の「シルクハット」です。この映画は、ロンドンに出演してショーに出演するダンサー、Jerry Traversの物語を示しています。イギリスの首都では、彼は美しいデールトレモント、彼が滞在しているホテルの部屋の隣人に魅了されています。しかし、彼の進歩は誤解のために成功しません。映画の最高のシーンの中に忘れられないダンスナンバー "チークトゥチーク"があります。
マルジョスドアモール
ハリウッドの偉大なダンサーの一人であるジーン・ケリーは、最高の音楽クラシックのいくつかを演奏し、フレッド・アステアの大きなライバルでした。 1945年代の "Anchors Aweigh"で、彼は同僚の臆病なClarence Doolitle（Frank Sinatra以外には演じられていない）と一緒に4日間の休暇を過ごそうとする、女性化戦士のJoseph Bradyを描いています。 。ペアが海軍に参加したいと思う男の子に会ったときに、かんしゃくは終わります。アンソロジーシーンは、ケリーのジェリー、漫画マウス「トムとジェリー」とのダンスナンバーです。数年後、ダンサーはマウスが彼の最高のダンスパートナーだったと主張しました。
ジーグフェルドフォリーズ
フットボールの試合でペレとマラドーナが向かい合うことを想像したことがありますか？それともレオナルドダヴィンチ会議ピカソ？これは、音楽ファンが1945年に「Ziegfeld Follies」（ブラジルで未発表）を見ているような感覚だったかもしれません。 。両方ともGeorgeとIra Gershwinが作曲した「The Babbitt and the Bromide」と「Beauty」のセグメントに登場します。プロットは偉大な芸人Florenz Ziegfeld Jr.の思い出を語っていますこのような壮観な出会いは忘れることさえできませんでした。
雨の中で歌う
これはジーンケリーの最も有名な映画であり、アメリカ映画協会、米国によって2006年にリリースされたリストの中で史上最高のミュージカルに選ばれました。 1952年の "Singin 'in the Rain"は、サイレント映画の時代に非常に有名なハリウッド俳優の一組の物語です。話されている映画の到着と共に、彼らは成功を続けるために変化に適応する必要があります。大きなシーンは、傘を閉じたまま、Gene Kellyが雷雨の中で路上で踊り始めるときです。録音をするために、彼は38ºCの熱を克服しなければなりませんでした。
ホイールオブフォーチュン
"バンドワゴン"は1953年の監督であり、その姉妹であるAdele Astaireを伴っています。映画は彼のキャリアの衰退について心配するミュージカルコメディのベテラン、スターのトニーハンターの物語を示しています。彼の友人のうちの2人、LesterとLilyは、彼らがTonyの復帰に完璧だと信じている劇を書いています。しかしながら、組み立て中にいくつかの問題が発生する。 「ホイール・オブ・フォーチュン」は、MGMスタジオの最後のメジャーミュージカルの1つであり、ピークを迎えました。それは時代の終わりでした。
愛、崇高な愛
楽観主義の期間の後、ミュージカルは再びハリウッドで勢いを増しました。このために、彼らは刷新され近代化されました。採用された新しいスタイルの良い例は、1961年にロバート・ワイズによって監督された「ウェストサイドストーリー」です。この映画は、1950年代に設定された、ロミオとジュリエットの自由な翻案です。ウィリアム・シェイクスピアの最も有名な作品。元ギャングのリーダー、ジェッツと呼ばれるトニーは、ライバルのギャングであるサメのリーダー姉妹マリアと恋に落ちる。この映画は一般大衆にも批評家の大成功を収め、1962年にはより優れた映画を含む10のオスカーを手に入れた。
サタデーナイトフィーバー
ダンス映画を考えること、そしてすぐに「サタデー・ナイト・フィーバー」を覚えておくことはほとんど不可能です。この映画は1970年代後半に世界を席巻したディスコのレントゲン写真で、Tony Maneroというペンキ屋の従業員は優れたダンサーであることが判明し、週末はクラブで暮らしています。ダンスフロアでのトラボルタのシーンは壮大になっています。
グリース - 輝きの日々
「サタデーナイトフィーバー」の後にすでに有名な、1978年にジョントラボルタはダンサーとしての彼の才能を見せるために戻った。ミュージカルの物語は1950年代後半に起こり、夏を一緒に過ごすが、彼女がオーストラリアに戻った後は別れている2人の学生を示しています。この映画は、ロックと自由主義の波によって補完された、当時の若者の行動を描いています。 「グリース」は観客の成功でした：それは今日までアメリカ映画の歴史の中で最高の総収入のミュージカルです。
Flashdance - ペースのペースで
1970年代後半にアメリカの劇場を勝ち取ったダンス映画の波は次の10年のペースを保ちました。興行でいくつかのリリースが始まり、その時代を迎えました。その中には、エイドリアン・ライン監督の「Flashdance - Em Ritmo de Embalo」（1983年）があります。この映画は、ダンサーになることを夢見る労働者、アレクサンドラ・オーウェンズの物語です。彼女は有名なダンススクールで場所を探している間彼女の大きなチャンスを持っています。プレゼンテーションからストーリーの終わりまでのシーンは、Irene Caraによって不死化されたテーマソング「What a Feeling」と同様にクラシックになりました。歌手、そして女優のジェニファービールス（写真）は、「Flashdance」の成功後に姿を消した。
Footloose - クレイジーリズム
世界中のラジオでテーマ音楽を飛び越えた別のヒット映画。 "Footloose"はハーバートロスによって監督され、ケニーロギンスによって演奏された同じ名前の歌があったように、当時非常に成功していました。ケビンベーコン（写真）は、彼が小さな町に住むために住んでいるところで大都市を去る若いコスモポリタン、レン・マコーミックを演じるが、そこで踊ることは禁じられていることを発見する。それから彼は何人かの友人の助けを借りて、拒否権を覆すために戦って、そしてどうにかプロムを握ることに成功しました。その間、若い女性の心を勝ち取るようにしてください。ダンスシーンは当時の若い観客を興奮させました。
ダーティダンス
1980年代のダンス映画は多くの共通点がありました：若い啓示に賭けることと10代の若者を征服する準備ができている台本を持ってくること。ブレイクのうち、彼らは常に大きな成功を収めたテーマソングを発表しました。問題の曲はビル・メドレーとジェニファー・ウォーンズによる「タイム・オブ・マイ・ライフ」です。しかし、エミール・アルドリーノ監督の映画にはもう1つの資産がありました。主な俳優、パトリック・スウェイジとジェニファー・グレイの化学です。彼はダンスのインストラクターをしています、そして彼女は裕福な若い女性を住んでいます。障害があっても、彼らは結局集まります。
ビリーエリオット
ダンスに関する映画は1990年代に劇場から消えましたが、その後の10年間で勢いを増しました。 2000年にはすでにStephen Daldry監督の "Billy Elliot"がリリースされました。この映画は、小さなイギリスの町に住む11歳の男の子の物語です。彼はダンスに恋をし、ダンサーになりたいと決心しますが、ボクシングのトレーニングを受けたいと思っている彼の父親の非難に直面しています。彼の夢をかなえるために、少年は彼の先生の支持を頼りにしています。この映画は、ダンサーの性的指向についての偏見への取り組みで有名になりました。若いジェイミー・ベル（写真）の解釈は、感度を重視したこの映画の大きなハイライトでした。
ムーランルージュ - ラブインレッド
2001年にBaz Luhrmannが監督した "Moulin Rouge"はNicole Kidman（写真）とEwan McGregorを主演させ、彼らは映画の中で歌ったり踊ったりしています。物語は、若い詩人クリスチャンが彼の家族に挑戦し、モンマルトルのボヘミアン地区に住んでいる1899年に行われます。そこでは、彼は有名なキャバレーのムーランルージュに出席し、サテン、その場所の最も美しい礼拝堂と恋に落ちます。物語は19世紀後半に設定されていますが、俳優が行った数字は、とりわけエルトンジョン、デビッドボウイ、ベックと警察のようなポップアーティストによる最近の曲です。
シカゴ
ダンスに関する映画で、必ずしもミュージカルではない「ビリー・エリオット」の重要な成功の後、このジャンルがハリウッドに全力で戻ってくる時が来ました。これは、監督のRob MarshallがBob Fosseのヒット作Broadwayを基にした映画「Chicago」をリリースした2002年についに起こった。物語は1920年代に行われ、彼女自身の夫を殺害したために逮捕された有名なダンサーVelma Kelly（Catherine Zeta-Jones）を示しています。その後まもなく、歌手Roxie Hart（Renee Zellweger）もボーイフレンドを殺害した後に逮捕されました。犯罪は彼らを有名にし、彼らはshowbizの最大のスターになります。映画は2003年にベストピクチャーを含む6つのオスカーを獲得しました。
ブラックスワン
ダレン・アロノフスキー監督の「Black Swan」（2010年）は、ダンスの世界の濃密で暗い絵をもたらします。映画はバレエの主なバレエダンサーの位置を占める2人の若い女性間の論争「白鳥の湖」を示しています。どちらも、無邪気を表す白鳥と官能のイメージである白鳥の両方を解釈できることを示す必要があります。 Natalie Portman（写真）が見事に演じたNinaは、純粋さをもって自分自身を識別していますが、他のキャラクターを演じようとする彼女の探求は、彼女自身の正気性を脅かす深い心理的対立につながります。女優は2011年に彼女のパフォーマンスのためにオスカーとゴールデングローブを獲得しました。
ピナ
2011年にドキュメンタリー「Pina」を発表した「テキサスパリ」や「ブエナビスタソーシャルクラブ」などの作家であるWim Wenders監督（写真）は、ドイツの有名ダンサー兼振付家Pina Bauschの人生とキャリアをもたらします。 （1940 - 2009）。この映画は2009年に始まり、もともとはPina Bauschのダンスカンパニーのツアーに同行していました。しかしながら、このプロジェクトは伝記作家の死後延期され変更されなければならなかった。完成した版はドイツの最も重要な振り付けのいくつかを再構成した。 2つの事実が注目を集めました。プレゼンテーションはステージ上だけでなく外部のシナリオでも行われました。そしてWendersは振り付けにより多くの力を与えるために3D技術に目を向けました。