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第一印象は最高であり、舞台俳優は彼らの存在を確立する多くの機会を持っていません。舞台の存在は、パフォーマンス、マナー、スタイルによって観客の注意を引く能力です。舞台の存在は教えることはできませんが、いくつかの目標を念頭に置いてそれらを上手に練習することによって観客を魅了することは可能です。
チェックイン
観客は俳優が舞台に登場するのに気づくはずです。それは穴から出てくるライオンと一緒でなければならず、その穴から出てくるネズミのようではありません。ドラマチックな入り口とBGMを組み合わせた方がさらに良いでしょう。しかし、これは数秒間だけ観客の注意を引くはずです。注意を払い、初期時間をうまく利用することは、俳優が自分のパフォーマンスの他の側面をどれだけうまく実行しているかにかかっています。
外観
俳優は、演技の観点からも、見た目の観点からも、可能な限り最善の方法で文字を解釈するべきです。表情は重要です。しかし、最も遠い階級に座っている人々はこれらの表現に気付くことができないかもしれません。このような場合は、ファンタジーとメイクが役目を果たします。木を演じる俳優は、そのように服を着るべきであり、彼の首に書かれた「木」のプラークが付属してはいけません。観客は何も想定したくありません。彼女は自分が見ているものを信じています。俳優は現実を複製するか、少なくともそれに近づく必要があります。
動き
その動きは、俳優がドラマの一部であるかのように観客に感じさせるために不可欠です。俳優が自分たちがすることについて考える必要がなくても、それらは自然であるべきです。本能的になるまで、手のジェスチャーと体の動きを練習します。あなたの体をリラックスさせ続けることは自然な動きを去りそして抑制を除去する。
開いたまま
アマチュア俳優は通常物理的に観客に近づいています。それはそれを見ているのではなく、部分的に隠れているようにそれ自身を対角線上に配置することではありません。観客に直面することの緊張は、この無意識のジェスチャーの1つの理由です。注意を引くために、俳優は彼の体を観客の方へ傾けなければなりません。たとえあなたが教室で教えたとしても、先生は彼らが黒板に目を向けると注意を失います。ステージでも同じことが起こります。俳優が背中を見せると、観客は彼を無視してしまいます。