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芸術的な才能を引き出すためのスキルを身に付けるには、時間、献身、研究、そして実践が必要です。あなたはおそらくあなたが最初に絵を描くことや絵を描くことに満足していないでしょうが、あきらめないでください。これはプロセスの一部であり、あなたが学ぶほど、あなたが実践するほど、あなたはあなた自身の芸術を創造することにおいてより良くなるでしょう。
あらゆる年齢層で描く方法を学ぶ (木星イメージ/バナナストック/ゲッティイメージズ)
照明と道具
正しい照明で作業することは、描画学習の重要な部分です。あなたが良い光源を持っていること、そしてそれが正しい方向を向いていることを確認してください。光は右から左へそして左から右へと来るべきです。あなたが絵を練習し始めるとき、あなたが本当に必要とするのは紙、鉛筆と絵を描くことだけです。あなたが進むにつれて、それはあなたのタスクを達成するための正しいツールを持つことがより重要になります。画材店には、絵を描くための特殊紙だけでなく、さまざまな種類の芸術的な鉛筆があります。
すべてのアーティストがピカソになる必要はありません (Hemera Technologies / AbleStock.com / Getty Images)線と円
複数の線を引きます。長い行短い線曲線と線の交点線や円を描く練習は、描画学習とアーティストになる過程の中核です。この連続した練習はあなたが鉛筆の動きを制御するのを助けます、そして、すぐにあなたは線と円でどのように様々なオブジェクトが作られるかに気づくでしょう。オブザベーションからオブジェクトを描画する準備が整ったら、行と円に対するコントロールが役に立ちます。
シェーディング
シェーディングは、描画に生命と深みを与えます。影を作ることを学ぶことは、単に暗い描画領域を作ること以上のものです。あなたは、図面内の光がどの方向から来ているのか、また、その図面に最適なシェーディング手法は何かを知る必要があります。さまざまな仕上げ技術を別々に練習し、さらに1つ以上を組み合わせて練習します。あなたがより経験を積むにつれて、あなたの陰影に異なる色を加えることはあなたの描くことにより深い深みと現実感を与えることができます。
練習、練習、練習 (Comstock Images / Comstock /ゲッティイメージズ)
芸術的個性
あなたが見たものを描くが、いつも同じコピーを作ろうとはしない。あなた自身のスタイルを発展させましょう。あなたが好きなオブジェクトや画像を見つけ、あなたが結果に満足するまで何度も何度もそれを描く。あなたの絵の各バージョンを保存して、あなたにとって最もうまくいったこととそうでなかったことに注意を払います。何度も消去しないようにしてください。むしろ、あなたがそれらが最もうまくいくと思うところに線を再描画してください。それらを比較するために古い行を残して、なぜあなたの意見では、1行が前のものよりも別の位置で最もうまく機能するかを考えてください。あなたがどれほど専門的になったとしても、それはおそらくあなたの芸術的生活の中で勉強しそして経験するのに何年もかかるでしょう。