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Tuvanoの旋律的な聖歌のお化けされた、そして世間知らずの音はそれを初めて聞く人たちを驚かせます。何世紀にも渡ってシベリア南部のTuvaの人々によって実践されてきたこの古代の芸術は、遺伝的あるいは解剖学的な贈り物を必要としません。実際、声帯、舌、唇、あご、そして声道を注意深く操作することで、トゥヴァンの聖歌の独特の音が生み出されます。ヴォーカルコードの特別な操作が歌の音の中で役割を果たすけれども、それはミュージシャンの独特の特徴のために単独で責任があるというわけではなく、またヴォーカルコードはこの聖歌を練習することによって変わったストレスを受けません。
声帯と声の音響
人間の声の音は、大部分、声帯の振動 - 喉の中の軟骨の平行した襞 - によって動かされます。この振動は、より高い周波数の2次（または高調波）ステップとともに、支配的なリズムまたは基本周波数で音を作ります。通常の会話や歌では、これらの高調波は基本周波数よりもかなり弱く、音色の違いとしてのみ聞こえます（2人の違いが同じ音を鳴らすように）。しかし、Tuvanoの歌では、歌手は自分の声を操作しているので、高調波の1つは、一次音程についてのはっきりとした、口笛のような音として聞こえるのに十分に目立つようになっています。
スピーチ中および二声聖歌中の声帯の振動
顕著な特徴的な倍音を作り出すために、Tuvanの歌手は声帯と他のスピーチオルガンを操作して他の倍音を増幅しながら他の倍音を増幅します。歌と話しでは、声帯は急速に振動し、肺の空気が気管を通ってそれらの間を通過するにつれて閉じ（互いに接触し）そして開きます。 Tuvanのソフトンでは、歌手は振動の間、声帯をより長い間閉じたままにし、より短い時間の間それらを開きます。
ディフォニックコーナーでの舌の動き
倍音を含むメロディーを作成するために、歌手は倍音ステップを調整するために歌うことによって彼らの舌を動かします。歌手は、異なるスタイルのトゥヴァーノ歌で異なる方法で言語を操作して、異なる音響効果を生み出します。この舌の操作は、歌手が声帯の振動も制御している間に行われます。
ディフォニックコーナーでの顎と唇の動き
奇妙な周波数の影響を減らしながらいくつかの高調波を増幅するために歌手が使用する歌の調子のもう一つの戦略は、彼らの顎を前方に押し出して投影された唇で歌うことです。この戦略は声道内の音響エネルギーを保存し、声帯に余分な作業を必要とせずに目的の周波数を増幅します。